Se le serie moderne non portano più abbastanza dramma ed emozione, non guardare oltre “L’ultimo paradiso”, The Last Paradiso. Diretto da Rocco Ricciardoli, questo film italiano racconta una storia di amore, perdita, vendetta e tradimento mentre scoppia una guerra di classe in un villaggio della Puglia negli anni ’50.

Ispirato da Storie vere Sentito parlare di Ricciardulli da sua madre durante la sua giovinezza, la storia segue Ciccio Paradiso (Riccardo Scamarcio) mentre lotta per migliori condizioni di vita per se stesso e per i suoi compaesani. La comunità è composta da olivicoltori che vivono sotto il controllo di Kumba Scettino (Antonio Girardi), sindaco del paese e proprietario di una delle più grandi aziende olivicole, che si rifiuta di pagare loro il salario di sussistenza. Man mano che il movimento di Ciccio prende slancio, le crescenti tensioni nella sua vita privata iniziano a prendere il sopravvento. Ciccio, nonostante sia sposato, si innamora della figlia di Schettino, Bianca Schettino (Gaia Bermani Amaral). Dopo che Ciccio mescola l’utile al dilettevole, il caos scoppia nella vita della famiglia Paradiso e nel loro villaggio. Complessi colpi di scena nelle vite dei personaggi e la posta in gioco altaS Gli scenari danno a questo film l’atmosfera della serie italiana.

Sebbene fosse interessante e GavicePiena di conflitti, la trama è confusa poiché le storie dei personaggi crescono sempre più insieme. Segreti di famiglia nascosti profondi appaiono dietro ogni angolo, il che getta ancora più complessità in questa narrativa già densa. In particolare, invece di utilizzare un cast stabilito di personaggi per risolvere i conflitti creati, i personaggi nuovi e dispersi escono completamente dal dominio sinistro con poca o nessuna preparazione. Queste aggiunte sporadiche disturbano la conclusione generale della storia.

In tutto, gli scrittori si sono separati dal raccontare due storie inutilmente. Da un lato raffigurano l’ascesa e la caduta di Ciccio e come il suo egoismo sia il suo più grande nemico. Nel frattempo, raffigurano l’Italia del secondo dopoguerra alle prese con una massiccia disuguaglianza sulla scia della caduta del suo regime fascista e dell’insediamento di un governo debole. A volte il conflitto personale tra Ciccio inverte con successo il conflitto sociale ed economico in Italia, ma troppo spesso queste cospirazioni gemelle appaiono affollate e difficili da seguire.

Il film si abbina magnificamente a colori con la discrepanza sullo schermo. All’inizio del film – mentre l’amore di Ciccio e Bianca sboccia e sembra che non ci sia altro che speranza per una rivolta contadina contro Schettino – il film utilizza l’illuminazione naturale. Inoltre, i personaggi indossano costumi più luminosi e vivaci per la prima metà del film. Quando appare il tormento e quando i conflitti iniziano a turbinare verso il basso, l’illuminazione diventa bianca e grigia. Nella seconda metà del film, anche i costumi dei personaggi diventano più scuri. Questo crea una strategia visiva efficace che migliora i sentimenti dello spettatore.

La storia d’amore proibita tra Ciccio e Bianca è la componente più allettante del film. Il dialogo scritto tra i due personaggi è melodico. La maggior parte delle loro mèches, tipoE il “Ogni Per come ti vedo è come se avessi la testa in fiamme e non riesco a capire niente “, ha esordito assistendo alle scene dei sogni di questi due amanti. La performance di Scamarcio e Amaral è molto convincente, e la loro chimica è evidente. Anche se Ciccio è già sposato, i realizzatori stanno facendo un lavoro eccellente per convincere il pubblico ad attirare questi amanti sfortunati.

Ben intenzionato, “L’ultimo paradiso” si è concentrato il più possibile nella sua storia, rendendola a volte travolgente. questo periodo di tempo–Il pezzo romantico è pieno fino all’orlo di drammi e intricati colpi di scena che potrebbero affascinare alcuni spettatori Ma lascia gli altri confusi e cerca altri indirizzi.